O mercado global de alto padrão frequentemente confunde o conceito de exclusividade com a ostentação visual. No entanto, as marcas que permanecem no topo por gerações operam em uma frequência diferente, baseada no silêncio visual, no critério técnico e no respeito absoluto à matéria-prima.
A Tod’s, grife italiana fundada no início do século XX, representa o ápice dessa filosofia. Nascida como uma pequena oficina familiar pelas mãos de Filippo Della Valle em Sant’Elpidio a Mare (na histórica região de Marche), a empresa transformou o calçado artesanal em um símbolo de sofisticação global sem nunca abrir mão de suas raízes.
Para compreender o impacto da Tod’s na moda contemporânea, é preciso olhar para a sua história como a construção de um patrimônio estético. O crescimento estruturado começou nos anos 1960 com Dorino Della Valle, mas foi seu filho, Diego Della Valle, quem redesenhou os horizontes da marca na década de 1970.
Diego entendeu que o luxo moderno exigia versatilidade (um refinamento discreto que acompanhasse o ritmo de vida de um público exigente). A resposta para essa demanda veio na forma de um sapato que se tornou lenda.
A engenharia do Gommino e os 133 pontos de contato
Nenhum produto sintetiza melhor a fusão entre funcionalidade e elegância do que o mocassim Gommino. Lançado no final dos anos 1970, o modelo foi originalmente concebido como um driving shoe (um sapato desenvolvido especificamente para motoristas de carros esportivos que buscavam aderência e flexibilidade ao dirigir).
O design limpo e sem excessos trazia uma inovação marcante: uma sola composta por exatamente 133 pequenos cravos de borracha.
Esse detalhe técnico, que se tornou a assinatura visual mais reconhecível da marca, eliminou o ruído visual dos logotipos gigantescos. O Gommino conquistou nomes que moldaram a opinião pública mundial, desde o magnata da Fiat, Gianni Agnelli (que exibia os sapatos em partidas de futebol e reuniões de negócios), até ícones do cinema como Julia Roberts e Samuel L. Jackson. O modelo provou que o verdadeiro critério de escolha não reside no que brilha, mas no que entrega conforto real e durabilidade prolongada.
A engenharia por trás de cada par revela um processo produtivo rigoroso. A construção de um único calçado Tod’s ultrapassa 100 etapas de fabricação manuais. Desde o corte inicial do couro selecionado até a costura finalizada à mão, cada movimento exige o olhar crítico de artesãos experientes. Esse nível de atenção assegura que as marcas naturais do couro sejam valorizadas, transformando cada peça em um item único que envelhece com dignidade e conta a história de quem o usa.
A expansão para além dos calçados e o nascimento da Di Bag
A maturidade estética da Tod’s permitiu que a marca expandisse seu universo de produtos com a mesma segurança com que desenhava seus sapatos. Nos anos 1990, a grife apresentou ao mundo a Di Bag (uma bolsa de couro estruturada, com linhas minimalistas e acabamento impecável). O acessório rapidamente se conectou com a realeza britânica, tornando-se a peça favorita da Princesa Diana, que foi fotografada repetidas vezes carregando o modelo em seus compromissos oficiais e momentos privados.
A homenagem póstuma que rebatizou a peça consolidou o posicionamento da marca no segmento premium como uma escolha de longo prazo. A Di Bag não carregava fivelas douradas exageradas ou estampas repetitivas; seu valor estava perceptível ao toque, na textura do couro legítimo e na precisão das costuras manuais que sustentavam sua estrutura.
Hoje, sob a direção criativa de Matteo Tamburini (que assumiu o posto trazendo sua bagagem de marcas focadas em artesanato puro), a Tod’s mantém essa identidade intacta. Suas coleções masculinas e femininas de ready-to-wear (roupas prontas para vestir) e acessórios complementam o visual de um público que decide suas compras com calma, enxergando o vestir como uma extensão natural da própria identidade, e não como uma resposta a tendências passageiras.
O compromisso cultural com as origens italianas
Diferente de corporações que buscam apenas o volume de vendas, o grupo Tod’s (que também gerencia marcas de prestígio como Hogan, Fay e Roger Vivier) mantém um vínculo profundo com o território italiano. Toda a sua produção de artigos de couro permanece concentrada em 8 fábricas próprias localizadas na Itália (sendo duas dedicadas ao tratamento de couro e seis voltadas exclusivamente para a montagem de calçados). Essa centralização garante o controle absoluto sobre o padrão de excelência exigido pelo mercado de luxo.
Esse respeito pela herança cultural se manifestou de forma histórica em 2011, quando o CEO da empresa, Diego Della Valle, anunciou que a Tod’s patrocinaria integralmente a restauração do Coliseu de Roma. O investimento de aproximadamente 25 milhões de euros para recuperar o maior símbolo do Império Romano demonstrou que a marca enxerga a si mesma como parte de um ecossistema cultural maior. Apoiar a preservação do patrimônio histórico da Itália é uma extensão direta da valorização da tradição dos antigos sapateiros.
Atualmente, mesmo após a privatização do grupo em parceria com o fundo L Catterton em 2024 (mantendo a família Della Valle no controle majoritário e a LVMH como parceira minoritária), a essência operacional não sofreu alterações. A busca pelo crescimento sustentável sobrepõe-se à urgência do calendário de moda tradicional.
O consumo consciente e o valor do tempo
Ao trazer a inspiração da tradição italiana para o contexto brasileiro, a Boaretto desenvolve peças que recusam o apelo das tendências passageiras. O objetivo converge para o mesmo ponto que move os ateliês de Marche: entregar um patrimônio pessoal em forma de sapato, feito para envelhecer com dignidade e registrar as marcas de uma trajetória única.
O envelhecimento do couro nas peças da Tod’s é tratado como uma virtude. Com o uso prolongado, o material ganha uma pátina natural (nuances de cor e marcas sutis que registram a trajetória do usuário). Esse comportamento da matéria-prima atrai o consumidor consciente: aquele homem que prefere possuir menos itens no armário, desde que cada um deles carregue um significado real e uma construção impecável.
Cores sóbrias como o preto, o marrom profundo, o conhaque e o whisky dominam a paleta de cores da marca. Essa escolha cromática facilita a coordenação das peças e reforça o caráter atemporal do design. Um Gommino comprado hoje terá a mesma relevância estética em uma década, operando acima das oscilações do mercado de consumo rápido.
A comunicação da Tod’s reflete essa segurança tranquila. Suas campanhas utilizam fotografias elegantes, iluminação controlada e ambientes que remetem a bibliotecas clássicas, escritórios de arquitetura europeia e ateliês tradicionais. Não há espaço para o ruído visual das redes sociais saturadas ou para discursos promocionais agressivos.
A marca estabelece uma relação de cumplicidade com o cliente, tratando-o como alguém inteligente e experiente, capaz de reconhecer o valor de um produto pelo peso de sua história e pela perfeição de seu acabamento. A Tod’s não precisa gritar para ser notada; sua presença se impõe pelo silêncio eloquente da qualidade.
